- projeto é teoria
- intuíção é mais que teoria
- a construção do espaço pelos valores pictóricos
- quem vai escolher o caminho? é você!
- “se você tem medo, já estragou”
- cezanne: vem vindo, vem vindo, pá!
- mesmo que seja uma cor só, tem que ter… espírito!
- a luz vem da relação. não é recriação
- COR É RELAÇÃO
- o mundo de mateisse não tem fissuras
- você percebe… que há uma atitute
- braque: a ideia é o berço do quadro // a tela apaga a ideia
- desconfie da imagem
- bastidor na tela é importante — só a lona vira linguagem. ex. leonilson
- envultado —
- gerhard richter: ele crê, mas questiona (abstratos squigee)
curso PP
curso pp – agnes martin
- 1912~2004 — 92 anos
- me reconheço na experiência
- abstrato, porém minimalista
- não intelectualização
- esquizofrenia
- arte é o lugar da saúde
- intelecto-mental sujo
- ego a ser condenado
- buscava pureza ingenuidade alegria
- trabalhava com inspiração
- a inspiração da grade
- buscava a inocência de uma árvore
- essa — a grade — é a inspiração dela
- é tudo, menos frio e vazio
- há uma inconstância, uma espécie de mão
- uma espécia de ordem com resquícios da presença da mão
- alucinações auditivas
- não tem nada com o real
- tudo nela que era bonito era contraditório, sem definição.
- não repintava.
- krishnamurti
- ver é um sentimento
- há sempre algo que escapa do controle
- desapego mental
- que aparência tem o amor? o sentimento? é isso a agnes martin
- sem consciência da beleza e da felicidade não é possível ver arte
- o tempo dela era outro
- ver significa fechar os olhos
- beleza não se vê, se sente
- ver é um sentimento
- agnes martin:
- beleza está na mente
- a inspiração é um comando
- em sp, ela ia enlouquecer
- não é o papel do artista pensar na vida…
- caminho da rendição — a sua própria mente
- ser artista é aguentar a derrota
- am: eu pinto o amor inocente — como um bebê.
- olhar para dentro para se achar.
- mira schendel aubda ten certas questões de transcendência religiosa
- meyer shapiro sobre mondriaan
- abstração pura
- sair de si
- não tem essência, não tem ego
- ela queria sair disso para o sentimento
- brice marden também tem ordem e acaso
- inteligente para burro
- fácil é complicar. o simples é difícil
- contato entre individualidade com algo incomensurável
- nada mais arte/vida que isso
- silêncio absoluto conversando com o fim do mundo
- buscando a raíz da felicidade
- determinação, força, inacreditável
- perto da agnes martin, tudo parece ficar excessivo
- cada um recebe de uma maneira
- corajosa e forte
- proposta de exercício: pintar sem a tinta branca. sejam honestos!
- sobre trabalhos de alunos:
- sua cor está muito mais sofisticada
- dar consistência
- você está mais próximo de si
- revela o fazer e ao mesmo tempo te leva para outro espaço
- evidenciar seu próprio método
- quando não é paisagem, acho que ela perde.
- ambiguidade
- o espaço pictórico
- consciência da planaridade
- a vontade normalmente é de mais
- que cor é essa?
- menos óbvio
- quando vejo paisagem, diminui
- a vibração já é suficiente
- soltar… — o quê?!
- cor é tradução
- chegar numa paleta como expressão
- dá para sentir o capricho
- deleuza: a energia da cor
- a cor constrói o espaço
- não tem pureza nesse sentido
- é e não é arbritário — não é gratuito
- o jogo passa tempo
- o jogo como melhor resposta do homem para a arbritariedade da vida
aula pp – philip guston
- 1913-1980
- o trabalho encontra eco e não para de aumentar
- diebenkorn é tudo, menos feio
- a sobrevivência dele — por quê?
- o trabalho dele é uma forma aberta
- a angústia do próprio trabalho
- convivência com crise desde cedo
- pai se enforca quando ele tinha 9 anos
- encenação do real
- uma alegoria da vida
- quadros das crianças
- sem nenhjuma autocomiseração
- essa é uma boa marca dele
- pop é imagem
- 1962: expôs e foi detonado
- 1980 morte – transição de época para a “nova pintura”
- CRAPOLA
- pop também como crapola
- texto de philip roth // leo steinberg
- as figuras do final são todos viciados: comem/bebem/fumam
- completos da mais profunda estupidez
- pictoricidade
- ritmo lento dos quadros
- angústia e claustrofobia
- texto do david sylvester: parece que ele não entendeu guston
- frases do guston:
- a alma não permite o que a mão faz
- pintura é uma espécia de guerra entre o momento e a atração da memória
- o peso da intenção é o que se busca
- busca e angústia transformada em espiritualidade
- claustrofóbico
- a tela é o testemunho fiel de que ele é livre
- alunos:
- criar outro tempo dentro da tela
- evocar
- o trabalho grande tem uma afirmação
- foi nesta aula que apresentei. vou fazer um outro post dedicado
pp – de chirico
- situação italia: futurismo — movimento no cubismo
- pp: ideia ruim
- nu descendo a escada do duchamp
- pintura metafísica: estranho, misterioso, enigma, um presságio qualquer
- argan: passado glorioso xxxxxx
- ref carlo carra — questão metafísica
- ref morandi: metafísica no cotidiano
- transposição da metafísica para a mesa
- metafísica:
- suspensão temporal
- vazio
- tempo de morte
- atemporal
- tempo que não é eterno mas é imóvel
- o movimento não é da pintura — vira retórica, ilustrativo
- vibração das cores, não movimento
- pollock, de kooning – sismografia da ação do corpo
- de chirico: mistério laico
- sua razão de ser é o ser em contradição
- “e o que hein de amar se não o enigma” – escrito num autorretrato jovem
- refs de chirico: arnold böcklin / dürer / giotto / piero della francesca / masaccio / nietzsche / schopenhauer
- a metafísica permeia tudo — desconfiança com o presente, não adesão ao movimento
- arte está nos lugares mais imprevisíveis
- “chegou zaratustra para mim”
- pp:”vocês já tiveram uma revelação? isso é importante, de verdade”
- convalescência — montanha mágica — retirado do mundo
- a arte também opera nesse lugar
- de chirico: “o que ouço, não tem valor. já o que vejo é vivo, e quando fecho os olhos, minha visão fica mais poderosa.”
- oferecer sensações novas — liberar o pensamento — ver tudo como coisa
- ref livro: o deserto dos tártaros – inspirado nas pinturas metafísicas
- a metafísica não tem inconsciente
- dada mais próximo da metafísica que o surrealismo
- situação absurda do dada
- magritte — pp: chato — não há nada mais literário
- jasper johns — imagem x pintura
- o principal é que nada faz sentido
- entropia — olhar para nós mesmos para não cair numa armadilha
- DÚVIDA! duvide de tudo e todos
- arte identitária: não tem dúvida, não anda.
- artista: duvidando e errando do seu trabalho
- pp: “depois que ví pintura metafísica, me deu um… eixo. fui mais influenciado pelo de chirico a picasso.”
- volpi — matisse + morandi
- morandi: o não como força
- a visão do artista é dentro. não é fora
- apresentação trabalhos
- sor:
- luz — uso da cor e não representação
- simples, direto
- menos cerimonioso, mais cotidiano
- “distraído venceremos” leminski
- aquela culpa… (cadeira sempre presente)
- perceba: você está tentando criar uma cerimônia, parece um trono.
- vai para o mais simples
- colegas
- cadê a dúvida?
- colocar — pôr pôr pôr
- jogar a seu favor
- ir num sentido radical
- paradoxo
- escolha mais, maior escolha
- é um não
- pp sobre obras: “a gente não mede esforço para nossos filhos” — gaste para usar material bom.
- oscar murillo — “não sei qual é a dele, mas aquilo não é fácil não…”
pp – pisarro
cheguei atrasado na aula… coisas de sp.
perdi a parte de apresentação biográfica do pintor pisarro, mas pude acompanhar os slides e comentários.
pissarro é um pintor que nunca tinha me chamado atenção… aquela coisa de não saber o que olhar. eu só conseguia ver “pintura naturalista do século XIX”. depois da aula consegui entender melhor suas qualidades — ponte entre impressionismo e neoimpressionismo, composições e o jogo de luz.
notas da aula:
- o que vai além da percepção para sensação?
- sensação em consciência
- cezanne
- fenomenologia
- sensação — não sentimento
- sensação — sensibilidade de construção pictórica
- desapegar que estamos transmitindo
- sensação visual do mundo – não é senitmento do mundo
- sensação — traz no cérebro organização
- no cérebro, entra um esqueleto, uma forma — cubismo
- mondriaan — unidade autônoma cezanne
- sensação pela cor
- stanley whitney “pictoriza” a cor
- forma pictural equilibrada
- sensação X sensibilidade
- quanto mais a gente fecha, mais a gente ganha
- autonomia de sugerir melhor
- “céu é separado da terra”
- aluno: “é difícil imaginar isso” pp: “exatamente! é ver fazendo.”
- faz toda a tela ao mesmo tempo
- “socorro, não tô sentindo nada”
- a gente gosta mais quando imagina que a pessoa faz também gosta
- preso X solto na pintura
- quando você escolhe mais, mostra maior liberdade.
- o contrário, você é escolhido
- não é espontaneista. há escolha.
- autonomia da pintura
- figurativo X abstrato
- não deixar virar esquema
- a luz só do papel
- desenho — não volta a luz
- a luz pela pintura
- reabrir o branco com a pintura
- desenho X pintura
- a diferença é o tempo
- desenho é mais instante, o momento
- pintura: condensação
- desenho — um traço: eu existo
- pintura: reabre, condensa
pintura: prática e reflexão – aula 1
- pintura de experiência se dá pela prática
- cuidado com a idea e a sacada
- entre o planejamento e realização
- arte: o desconhecido
- o trabalho se faz fazendo
- descobrir pintando – a gennte é maior que nós mesmos
- no intervalo da opacidade é aonde a graça está
- a virtude da pintura é o erro.
- suportar essa angústia é a tarefa do artista
- não há sucesso na arte
- o artista mais velho tem mais calo, sofre menos
- picasso: as angústias de cezanne
- merleau ponty – a dúvida de cézanne
- qual o caminho aberto por cézanne?
- cézanne:
- monet é só olho — santo olho
- deslocamento do real
- primeiro olho para mim olhando para a montanha
- não desenho e pinto – vai junto
- eu sou a consciência da paisagem que se pensa em mim
- acumulando / sobrepondo / construindo
- hoje: muitos tipos de pintura
- pp ensina uma maneira: construção a partir da experiência
- é mais rico que a projeção intelectural
- história galeano – ajudar a ver
- livros ref:
- david salle
- art & fear
- aquilo que não é dito ou mostrado
- EVENTO da pintura
- a arte é muda, mas a gente quer convesar
- talento para ser melhor ao talento para fazer
- ir além
- o que importa é seguir adiante
- não pare!
- ir adiante!
- talento é insistência
- dúvida e contradição
- arte e medo
- ninguém quer um trabalho que ninguém liga
- a arte vai nascer disso, desse lugar ambíguo, angustiante
- nunca será igual: a intenção e o resultado
- tem que ter olho para ver!
- não desanimem
- “artistas não saem do lugar enquanto a dor de trabalhar é menor que a dor de ficar parado”
- “se tudo der certo, o MAM vai até você”
- a pitura que a gente sonha é a melhor que a gente faz
- trabalhar no negativo: meio cego – tateando
- amílcar de castro: o principal problema da arte moderna é a liberdade
- quanto mais trabaho, mais se chega a si — mais liberdade
- CAVUCAR – em ressonância e reciprocidade com o mundo
- PP: certa implicância com a cozinha da pintura
- ir além da técnica
- baravelli: se você não corre risco com medo de estragar o trabalho, já está estragado
- “o tempo daquilo já foi…”
- você não terá segurança para afirmar o trabalho.
- quando tiver: honestidade, ética — há segurança
- não é o medo externo que vai te dar conselho de qualidade
- assepsia que a reprodução fotográfica traz
- diferença entre o acabado e o inacabado
- PULSANTE
- o medo de fazer vai virando conteúdo
- ENCARNAÇÃO da PINTURA
- é tinta – é pincelada
- o que aparece são as diferenças
- o eterno conflito entre linha e cor
- entre em acordo consigo
- sem escrutínio severo em si mesmo
- aprenda a gostar do seu ateliê
- o que os artistas podem ativar/reverberar atualmente
- é sempre uma referência
- “eu também quero” — pintura
- inteligência visual
- hoje em dia… pintura virando documento — registro
- pinturas nativas da nigéria
- stanley whitney
- sobre silva: “ele deu um jeito” – “tem o presente, tem a lógica do trabalhador”
- recuperação de um mundo sem fissuras
- só vamos saber quem a gente é PINTANDO
- a gente se constrói reciprocamente com a pintura
eu como amante dos voadores e pintura, penso sempre nessa série…
- descobri sobre o curso aleatoriamente no instagram. para ingressar, é pedido um portfolio com pinturas recentes. eu estava passando uma semana em sp na casa de uma amiga e tinha apenas três dias para enviar o pdf. comprei tinta óleo e fiz alguns experimentos em papel… deu certo!
- recebi a aprovação na segunda-feira, já estava de volta em floripa. para não perder a primeira aula, fiz um bate volta em sp: quarta fiz o curso e quinta fiquei com minha filha.
- participar do curso me anima mais ainda a estadia em sp no segundo semestre.
- perderei as próximas duas aulas, enquanto ainda estou de mudança.
- gostei muito do espaço do curso: projeto marieta. pinturas, bibliotecas, espaço livre!
- a aula estava cheia, cerca de 50 pessoas.
- como o grupo de estudos acontece faz tempo, a maioria das pessoas já se conheciam. de pessoas novas ao curso eram umas 5 e eu.
- em relação aos colegas, grande parte são mulheres com mais experiência (+50).
- me senti muito bem recebido. na minha experiência, pessoas que pintam são mais sociáveis e divertidas para o diálogo — principalmente num ateliê!
12.08.24
- recebi email confirmando a minha participação no curso do pp. lá vou eu organizar as coisas para fazer um bate-volta em sp, com viagem de busão de 12h… pela pintura, vale.