12h07
só há salvação na criação.
desenhos quadrados ao final da tarde.
- Daniel Richter: Dandies & Peasants – The Undergang Armchair podcast – 2015
- Leda Catunda, Paulo Miyada, Ilê Sartuzi – Debates da Arte Contemporânea
12h07
só há salvação na criação.
desenhos quadrados ao final da tarde.
06h28
acordei cedo, saído de um sonho onde ia assistir um filme no cinema porém precisei sair várias vezes para ir ao banheiro. acordei com uma vontade danada de fazer xixi. no sonho, amizades de outras épocas estavam na platéia. foi bom a sensação de cinema e reencontros.
admirei as pinturas e lí o livro do paulo monteiro, o interior da distância (2015, cobogó). penso sobre o fazer artístico, a complexidade do simples. o que é a obra.
itsairu huni kuin nos repetiu uma frase de seu pai: o que é dificíl é fácil, o que é fácil é difícil.
choveu a noite inteira e continua agora pela manhã. já está claro.
21h31
22h10
é com tristeza que olho para o celular e vejo que fiquei 3h15 com ele ligado. justo hoje que comecei o dia sem ele e até cheguei a desligá-lo por algumas horas. foi um dia atípico pois tive que fazer algumas ligações demoradas (principalmente para a operadora de celular), mas mesmo assim… três horas são preciosas.
inspirado pelo curso 24/7 da luisa duarte, nos próximos dias eu farei um simples experimento: desligar o celular. algo tão simples, mas tão impensável — ao menos na minha realidade. não desejo mudar outras pessoas, apenas meus próprios hábitos. vou dormir que amanhã tem um trabalho fotográfico.
22h52
mesmo com sono, escrevei.
sinto que ainda não usei todo o tempo possível para o trabalho: me peguei algumas vezes divagando no celular. já diminuí bem o tempo que sinto como disperdiçado, mas ainda não está bom.
fiz alguns experimentos com o poema “Mãos Dadas”. é curioso como sinto dificuldade em soltar a mão e encontrar um caminho para desenhar a escrita. o tempo todo fico pensando: simplifique, simplefique!
fiz alguns desenhos de dois novos vasinhos e pratiquei alguns figurativos enquanto escutava conversas de tal r e luc tuymans. de professores, estou bem. agora o que preciso é prática.
chegou o primeiro livro da ana prata e fiquei chocado com os quadros mais antigos dela. figuração muito interessante, dá pra ver que são baseados em fotografias — bem diferentes dos trabalhos dos últimos anos, que estou um pouquinho mais familiarizado. consigo admirar os antigos, ainda mais sabendo que foram o caminho para fazê-la chegar aonde está. pintura é tão bom, dá para navegar e apreciar todas as variações e possibilidades.
para fechar a noite, assisti a primeira aula do curso como descolonizar o mundo 24/7, da luisa duarte. reflexões para os nossos tempos, um misto de bom e choque, vontades e repulsas. entusiasmo e cansaço. vida atual.
ela e alyne costa são duas grandes referências para refletir sobre os tempos atuais. recomendo suas ideias.
começou a chover agora pouco junto com um vento forte. o som está sinfonia para o sono.
09h25 tentarei fazer algo novo. estou escrevendo offline e em algum momento quando conectar, esses novos textos irão para o blog.
hoje fiz um experimento com tinta a óleo. não estou acostumado com toda a nova dinâmica que a tinta traz — preparações, mediums e papéis para limpeza — mas consigo perceber as boas possibilidades da tinta em relação a textura e mistura de cores.
é uma delícia pintar. há tanto que aprender que não há tempo a perder!
ontem foi a primeira vez que comemos peixe desde que voltamos do acre. como tudo relacionado a viagem, tinha dado uma pausa e apenas deixado reverberar naturalmente. sonhei duas vezes com a língua hãtxa kui e algumas outras que ainda estava na aldeia.
ver os dois peixes que guilherme preparava me levou diretamente aos momentos de refeições lá na aldeia, seguido de diversos outros sentimentos. gui contou que esses peixes eram anchovas — típico do mar aqui do sul. enormes, cheios de carne. pensei que noss@s amig@s de lá admirariam e se deliciariam com enorme banquete. esses dois peixões para nós quatro? uau.
contei para luiza e gui que lá no rio jordão os peixes são pequenos, do tamanho de um palmo de mão e a maioria tem bastante espinho, o que dificultava nosso aproveitamento — principalmente para nós da cidade, sem experiência para driblar as espinhas e chupar a carne do bicho.
vibrei muito e mandei meus bons pensamentos para a aldeia. aqui na cidade realmente temos muitos privilégios que acabamos nos acostumando e não dando o devido valor. agradeço a vida. o peixe. as amizades.
gostaria muito de dividir com amig@s de lá esse banquete preparado por amig@s daqui. um sonho e irei trabalhar para um dia isso acontecer.
com apanda:
reassistimos o doc Kene Yuxi, e vimos mais alguns videos sobre os huni kuin:
na terça-feira cheguei final da tarde e tomei um espanto
as árvores que tanto admirei, estavam todas ao chão.
cheguei em casa e ví o canto que tanto me identifico todo ao chão.
derrubaram um pedaço de mim, para abrir um novo caminho e valorizar o terreno.
reflexo de pensamento daquele que ordenou a ação.
eu sinto muito.
quando se compra a passagem, parece que a viagem se torna mais real.
hoje compramos para o acre.
direção de Eduardo Coutinho.
Não tenho intimidade com a vasta gama dos filmes do Coutinho, mas me sinto pronto e animado para aprofundar em sua cinematografia. Só tinha assistido Cabra Marcado Para Morrer e Jogo de Cena.
O Fim e o Princípio é de uma poesia e maestria impressionantes. A premissa é: fazer um documentário sem planejamento prévio além da escolha da cidade, primeiras noites numa hospedaria e o contato de uma mulher que trabalha na alfabetização e realiza serviço voluntário na comunidade. O filme mostra o desenrolar dessa busca por um filme. Uma das qualidades do cinema é parecer que as coisas simplesmente acontecem — e nesse caso, o fazer cinematógrafico parece tão simples…
Não desejo nem conseguiria fazer jus ao filme em uma pequena descrição, mas fico impressionado com a maneira que os contatos e entrevistas são conduzidos. Uma tentativa de resumir o filme é: a sabedoria da experiência… dos seres humanos, do sertão, do cineasta… e acho que nossa como espectadores também. Eu não tinha capacidade de apreciar esse filme há alguns anos… o filme não é lento, mas antes eu não conseguia escutar com atenção.
(21.07.21)
direção Patrícia Ferreira e Sophia Pinheiro.
foi um desses filmes surpresa de festival que assisti sem saber do que se tratava e que ótima experiência! encontrei ele não lembro onde e imaginei que poderia ser algo bom para compartilhar junto de apanda, pois lí as palavras cineasta e antropóloga na descrição.
o filme mostra a relação entre duas jovens amigas, uma guarani e outra não indígena antropóloga. uma colagem de diferentes encontros em diferentes locações. acompanhamos a relação e a profundidade que aumenta a cada encontro, cada qual com suas vulnerabilidades e sensibilidades. o filme se cria nesse contato.
não encontrei link disponível por enquanto.
(19.07.2021)
direção da nadja marin.
tava curioso com esse documentário já faz tempo. sabia da polêmica sobre o plágio escancarado que o filme do padilha fez. ainda não assisti à cópia, então não vou adentrar nisso.
é chocante o abuso do olhar colonizador, inclusive, ou principalmente, em estudos acadêmicos. justamente na área antropológica, da qual tenho tanto afeto. outros tempos, mesmo que tão recentes. é importante refletirmos e cuidarmos, a história dos yanomami é única, mas a forma colonizadora ronda a todos nós.
link para o filme no canal da diretora: https://vimeo.com/15964569
(17.07.2021)
produção do canal australiano ABC sobre o absurdo desmatamento acelerado na Amazônia. alta qualidade jornalística, cheio de cenas chocantes de desmatamento, dá um certo aperto no coração ver algumas áreas totalmente destruídas pela força humana.
eu não tenho repertório sobre a amazônia, mas me choca encontrar material de tanta qualidade apenas em reportagens de outros países. ainda bem que existem… deve existir conteúdo produzido aqui, irei caçar!
link para o documentário no canal da ABC: https://www.youtube.com/watch?v=A84N89Krqro
(17.07.2021)
direção: Siã Huni Kuin, Isaka Huni Kuin, Zezinho Yube
produção da saci filmes — produtora acreana da qual comecei a admirar pela qualidade incrível de material produzido: as séries nokun txai e o olhar vem de dentro.
documentário sobre Bimi, a primeira mulher pajé huni kuin com sua própria aldeia. cenas incríveis, mostra a força de vontade da mulher em zelar pela sua comunidade. cenas do cotidiano, desde cozinhar, manejo de algodão, ritual. há sempre uma consciência que da camera presente, inclusive há um diálogo entre os jovens diretores sobre as possibilidades que o cinema e o próprio filme podem trazer.
link para o filme, disponível no canal do instituto maracá: https://www.youtube.com/watch?v=D73UVXVHyFE
(16.07.2021)
apanda me ligou e logo disse: está decidido, vamos ao acre!
o que era faísca, virou fogo.
temos que nos preparar, de diversas/todas as maneiras possíveis.
this afternoon i started some experiments with acrylics. it reminded me of a book that i bought last year but didn’t give an adequate look. i bought it on a sale and didn’t thought much of the book neither the artist — unbeknown to me an incredible one: ana horta!
once again, art gives me wonders.
i started looking with attention to ana horta’s art and it gave me energy, happiness and will to go to work. i searched online for her and discovered that she passed away in a car accident being just 30 years old. that was in 1986. this got me. my high energy got mixed with a kind of melancholy and sadness. i won’t stay down, i want to celebrate an incredible artist and her art.
it will be my next read.
a curious fact was that i just had online class with fernando cocchiarale (together with anna bella geiger) and there is a small text by him in ana’s book.